Comunicazione teatrale

• CFU 8
• Prerequisiti

  Nessuno

• Obiettivi formativi

  Indagare su che cosa si fondi la comunicazione attoriale secondo la complessa relazione finzione-verità che, non solo conduce alle radici dell’atto teatrale, ma si profonda nelle ragioni stesse del comunicare. Lo scopo è sia l’acquisizione di strumenti di lettura della grammatica attoriale, dalla vocalità alla fisicità e ai linguaggi non verbali, sia l’apprendimento delle motivazioni teoriche, storiche e tecniche che consentano di ri/conoscere l’atto teatrale come un'attestazione di verità.

• Programma del corso

  FARE SEGNI SUL ROGO. L’ATTORE NEL TEATRO DEL NOVECENTO
  1.
  Il Corso, il cui titolo riecheggia un concetto forte artaudiano, affronta sul piano attoriale la problematica dell’essere vero che, in maniere e accezioni molto diverse, attraversa ogni idea di teatro del Novecento. Per indagarne le declinazioni e le varie modalità di intenderne il senso, si esamineranno le teorie e tecniche concernenti la relazione dell’attore con il personaggio, il corpo, lo spazio, il pubblico, l’atto teatrale, la regia, nonché con la propria stessa negazione, attraverso un percorso che va dalla finzione di verità alla verità della finzione, fino all’annullamento del concetto stesso di finzione, alle azioni fisiche, al "corpo senza organi" e 'rifacimento dei corpi', all’ “attore santo”, alla “macchina attoriale”.
  A partire dal Paradosso di Diderot, con cenni a Lessing e Kleist, nel corso delle lezioni verranno analizzati passi riguardanti l’attore e la sua funzione, tratti da opere teoriche dei grandi maestri del Novecento: Antoine, Appia, Stanislavskij, Mejerchol’d, Craig, Artaud (in particolare), Copeau, Brecht, Jouvet, Grotowski, con riferimenti a Beck, Brook, Bene (per i quali verrà fornita copia della selezione dei passi scelti dalle relative Opere).
  L’indagine teorica, condotta direttamente sui testi degli autori, verrà orientata in due sensi: l’uno volto al conseguimento delle cognizioni di base concernenti la comunicazione teatrale, l’altro, di carattere storiografico, teso a individuare le teorie sull’attore quale espressione delle idee di teatro che ne segnano la storia.
  Altro aspetto di tale indagine riguarderà l'analisi di un testo drammaturgico: Sei personaggi in cerca di autore di L. Pirandello.
  Gli studenti saranno sollecitati ad ampliare la lettura, individualmente o per gruppi, di una delle opere teoriche oggetto di studio.
  2.
  Al fine di fornire una cognizione più articolata delle questioni, si contestualizzerà l’indagine specifica sul Novecento con riferimenti alle principali concezioni relative all’idea di attore, conseguentemente di teatro, dall’antichità al Settecento (vedi Sezione Testi, N° 1).
  3.
  L’analisi degli scritti sarà affiancata dalla visione guidata di alcuni spettacoli, riferibili al medesimo testo drammaturgico, ma espressioni di teorie diverse su attore, regia, fatto teatrale. Verranno altresì visionati spettacoli singoli, o parte di essi, rispondenti a concezioni fondanti nel Teatro del secondo Novecento.
  4.
  Da ultimo, si prevede un ridotto spazio pratico, nel quale gli studenti, guidati a affrontare personalmente alcuni aspetti dell’interpretazione, possano sperimentarne in particolare la relazione con il testo e con i propri mezzi espressivi.
  

• Testi (A)dottati, (C)onsigliati
  • 1.  (A) Allegri, Luigi L’arte e il mestiere. L’attore teatrale dall’antichità ad oggi Carocci 2005 » Pagine/Capitoli: pp. 218
  • 2.  (C) De Marinis, Marco In cerca dell’attore. Un bilancio del Novecento teatrale Bulzoni 2000 » Pagine/Capitoli: pp. 252.
  • 3.  (C) Valentini, Valentina Mondi, corpi, materie. Teatri del secondo Novecento Bruno mondadori 2007 » Pagine/Capitoli: Cap. 3. Attore, Performer, Corpo, Spettatore.
  • 4.  (C) Molinari, Cesare L’attore e la recitazione Editori laterza 1998 » Pagine/Capitoli: pp. 147
• Altre informazioni / materiali aggiuntivi

  DVD-VIDEO che verranno analizzati nel corso delle lezioni:
  Di Amleto di W. Shakespeare, gli spettacoli:
  Amleto interpr. Laurence Olivier
  Amleto interpr. Vittorio Gassman
  Un Amleto di meno interpr. Carmelo Bene
  S. Beckett, Finale di partita interpr. Carlo Cecchi
  B. Brecht, L’anima buona del Sezuan (regia G. Strehler)
  Scene dallo spettacolo Elvira o la passione teatrale, di Jouvet - Strehler
  
  PROGRAMMA DA 8 CFU per non frequentanti:
  in aggiunta al programma del corso (del quale i non frequentanti sono tenuti a procurarsi, oltre al testo adottato per la parte generale, copia dei passi scelti depositata presso la Segreteria di Presidenza e i Video in elenco),
  parte del testo: De Marinis, Marco, In cerca dell’attore, Roma, Bulzoni, 2000, pp. 101-225; e
  Cruciani, Fabrizio, Alla ricerca di un attore non progettato, in F. Cruciani e C. Falletti (a cura di), Civiltà teatrale del XX secolo, Bologna, Il Mulino, 1986, pp. 83-97.
  
  PROGRAMMA da 6 CFU per non frequentanti
  Il Testo N° 1 nella Sezione TESTI
  La dispensa depositata in Segreteria di Presidenza
  parte del testo: De Marinis, Marco, In cerca dell’attore, Roma, Bulzoni, 2000, pp. 101-225.
  Analisi di due dei Video.
  NB. 1. La lettura di Sei personaggi in cerca di autore di Pirandello (qualunque ediz.) è comune a tutti.
  2. Il testo di De Marinis (N° 2 nella Sezione TESTI) è CONSIGLIATO solo per i frequentanti, OBBLIGATORIO (per le pp. segnalate) per gli altri.

• Metodi didattici
  • lezione frontale
  • esercitazioni
  • Visione di riprese video di spettacoli teatrali
    Breve Laboratorio di pratica su "L'interpretazione attoriale del testo"
• Modalità di valutazione
  • orale NB.I risultati di laboratorio, che potranno anche essere oggetto di videoripresa(da decidere con gli studenti),non rientreranno nella valutazione d'esame finale

MATERIALI DIDATTICI