Storia della musica

• Prerequisiti

  Nessun prerequisito, anche se una alfabetizzazione di base, cioè una conoscenza degli elementi essenziali del linguaggio musicale costituisce ovviamente uno strumento in più per la comprensione dell'argomento del corso.

• Obiettivi formativi

  Il corso, usando una metafora musicale, propone quasi una 'Promenade', un percorso, attraverso variegati e coinvolgenti "Quadri di un'esposizione" con l'obiettivo di avvicinare e familiarizzare gli studenti con la musica della tradizione colta occidentale attraverso l'ascolto diretto di alcuni dei suoi massimi capolavori, alla stregua di come ammirando i manufatti delle arti figurative si cerca di cogliere e penetrare il linguaggio e lo spirito di un epoca, di un autore, di un opera.

• Programma del corso

  Il fecondo rapporto musica-testo-dramma dal Rinascimento al Novecento è indagato attraverso lo studio e l’ascolto di alcuni capolavori della storia della musica occidentale.
  
  1a. Introduzione:
  La nascita della musicologia. Principali strumenti di informazione bibliografico-musicale.
  1b. La Polifonia sacra e profana tra XVI e XVII secolo.
  Ascolti: Palestrina, Missa Papae Marcelli; Monteverdi, Libro V dei madrigali (n.1-3, 14-19).
  2. Il sorgere della monodia e dello stile concertato: Claudio Monteverdi. Ascolti: Monteverdi, L'Orfeo (1607); Monteverdi, Combattimento di Tancredi e Clorinda (1638).
  3. L'opera tra barocco e illuminismo.
  Ascolti: Purcell, Dido and Aeneas (1689); Pergolesi, La Serva padrona (1733).
  4. Le grandiose architetture sonore del tardo barocco: Bach e Haendel.
  Ascolti: Bach, Messa in Si minore; Haendel, Messiah (1° parte).
  5. Opera e oratorio verso il classicismo: Gluck e Haydn.
  Ascolti: Gluck, Orfeo ed Euridice (estratti); Haydn, La Creazione (1° parte).
  6. Il singspiel mozartiano.
  Ascolti: Mozart, Il Flauto magico
  7. Due drammaturgie a confronto nel periodo romantico: Verdi e Wagner. Ascolti: Verdi, Rigoletto; Wagner, Parsifal (2° atto).
  8. Il tardo romanticismo: Mahler e Strauss.
  Ascolti: Mahler, Sinfonia n. 4; Mahler, Das Lied von der Erde; Strauss, Also sprach Zarathustra (da Nietzsche).
  9-10. L'opera del Novecento tra tradizione e sperimentazione.
  Ascolti: Puccini, Turandot; Berg, Wozzeck.
  

• Metodi didattici
  • lezione frontale
  • Ascolto di brani in CD, DVD e/o in streaming on-line
• Modalità di valutazione
  • orale
  • verifica intermedia La verifica sarà scritta tramite test valutativo completato da breve colloquio orale all'atto della verbalizzazione
• Lingue, oltre all'italiano, che possono essere utilizzate per l'attività didattica

  E' utile una conoscenza di base dell'inglese per l'indagine e l'ascolto (tramite streaming e download) su internet e la lettura delle note introduttive a CD, DVD che notoriamente offrono di rado una traduzione italiana dei testi.

• Lingue, oltre all'italiano, che si intende utilizzare per la valutazione

  Nessuna se non i libretti in lingua (inglese, tedesco) che sono sempre affiancati dalla relativa traduzione italiana.

MATERIALI DIDATTICI

• Ascolti online - links 565.2 kB
• Verifica del 13.05.2011 99.0 kB

  Esito prova di Storia della musica (cfr. allegato)

• Corso di Storia della musica (AA 2010-11) - Indicazioni didattiche 201.1 kB

  La storia della musica può e deve essere avvicinata attraverso l'ascolto diretto delle opere di cui si ragiona. Sono qui indicate le modalità possibili.